ПОСЛЕДНИЕ НОВОСТИ
Главная | КУЛЬТУРА | Развод под светофором. Премьера «С любимыми не расставайтесь» в Русском драмтеатре

Развод под светофором. Премьера «С любимыми не расставайтесь» в Русском драмтеатре

Фото: Afisha.uz

Развод под светофором. Премьера «С любимыми не расставайтесь» в Русском драмтеатре

Государственный академический русский драматический театр Узбекистана после почти двухлетнего перерыва на ремонт открыл 91-й сезон премьерой «С любимыми не расставайтесь». Обозреватель «Газеты» Дмитрий Поваров считает выбор пьесы Александра Володина верным ходом для возвращения к зрителю.

Сегодня, 13:10  

Культура  

Спустя почти два года вынужденного молчания Государственный академический русский драматический театр Узбекистана (ГАРДТ) наконец открыл очередной, уже 91-й сезон. Затянувшийся с марта 2024 года ремонт здания изрядно пощекотал нервы той части публики, привыкшей к этому адресу на карте культурного пространства столицы.

Сколько бы ни напоминали на открытии, что труппа не бездействовала — ездила, показывалась, выживала, ташкентский зритель всё равно успел соскучиться. Полный аншлаг на премьере «С любимыми не расставайтесь» по Александру Володину стал лучшим доказательством того, что театр здесь по-прежнему нужен.

Фото: Afisha.uz.

Судьба у этой пьесы, прямо скажем, не самая выигрышная. В конце 1970-х была аккуратная кинолента Павла Арсенова с секс-символами той эпохи Александром Абдуловым и Ириной Алфёровой — фильм не провальный, но и не культовый. Сам Володин сочинил историю о бесконечном круговороте браков и разводов, где одни союзы распадаются, чтобы тут же уступить место следующим, ничуть не более прочным. Позднесоветская интонация исходного материала, балансирующая между бытом и философией, легко скатывается либо в морализаторство, либо в мелодраму.Реклама на Gazeta

Главный режиссёр ГАРДТ Валихан Умаров открыл пьесу тем самым мелодраматическим ключом, но постарался не дать ей утонуть в сиропе. Место действия — унылый городской суд, через который проходит вереница разводящихся, — здесь обрамлено причудливой «дорожной» сценографией Сергея Чернова: автознаки и светофор, подвешенные над сценой, телефон-автомат вплотную к зрительским местам, скамейки, которые то становятся дворовыми, то судебными.

Фото: Afisha.uz.

Секции дорожных ограждений превращаются в трибуну, с которой семейные пары дают показания о собственном несчастье. Все это создаёт ощущение паузы даже без знания ПДД — не суетись, остановись, подумай, дождись зелёного — хотя, судя по происходящему, большинство героев предпочитает ехать на красный.

При такой визуальной логике даже удивительно, что в спектакле не звучит советский шлягер Валерия Леонтьева «Зелёный свет» — его эстетика вечного «все бегут, бегут, бегут» сюда напрашивалась. Зато есть песня Владимира Высоцкого «Утренняя гимнастика». Смена эпизодов сопровождается играми в духе массовиков-затейников («лишний пассажир», «бег в мешках»), из которых вываливаются очередные пары. Интересный приём честно подчёркивает: бракоразводный процесс здесь — почти спортивная дисциплина.

Фото: Afisha.uz.

Связующее звено — судья (Диана Тюменева) — становится не столько символом системы, сколько точкой эмоционального равновесия спектакля. Её реплики звучат устало, почти автоматически, но именно в этой усталости проступает главный вопрос пьесы — не юридический, а человеческий: что происходит с людьми, когда они перестают слышать друг друга.

Череда эпизодов балансирует между репризой и драмой. Над комическими парами Мироновых (Олег Галахов и Екатерина Белова) или Шумиловых (Аскар Урманов и Людмила Бессонова) зал смеётся охотно и благодарно. Тут же — почти без паузы — можно и всхлипнуть, наблюдая за интеллигентной парой «обменщиц» (Ольга Овчинникова и Людмила Стоцкая), в дуэте которых комедийность соседствует с предельной драмой: прожив вместе полжизни и перегородив квартиру почти капитальной стеной, они вдруг обнаруживают, что стало слишком одиноко — и перегородку придётся сносить, но система ЖКХ уже не даёт такой возможности.

Фото: Afisha.uz.

Из судебного хора постепенно выделяется линия Мити (Сардор Шерматов) и Кати (Хилола Джаянц). Старший зритель, конечно, машинально сравнивает их с дуэтом Абдулов-Алфёрова, но занятие это неблагодарное и, в сущности, лишнее. Здесь важнее другое: их история, которая могла вывести спектакль за рамки набора типажей, не получает должного драматического веса. Их метания, почти-примирения и неуклюжие жесты выстроены аккуратно, но слишком бережно.

«С любимыми не расставайтесь» — в постановке ГАРДТ не просто название, а особая музыкально-поэтическая формула. Она существует в постановке сразу в нескольких измерениях: стихотворение Александра Кочеткова, песня Макса Фадеева и Наргиз, и, наконец, сама сценическая версия.

Фото: Afisha.uz.

Постановка постепенно прорастает музыкальной темой к кинофильму Георгия Данелия «Осенний марафон», сценарий которого также написал Володин — о человеке, который пытается жить «на два адреса» и в итоге расплачивается за это пустотой. В постановке этот мотив обозначен, но смягчён до негромкого напоминания.

Между тем володинский сюжет давно доказал свою способность к беспощадному развитию. Режиссёр мог пойти дальше — поставить спектакль о нелюбви, существующей «вопреки и несмотря», или превратить сцену в строгий суд над людьми, живущими без любви. Но на сакраментальный вопрос «Верите ли вы в любовь?» режиссёр отвечает всё-таки утвердительно. Когда Катя с отчаянным «Я скучаю по тебе!» бросается за ушедшим мужем и в ответ попадает в его объятья, это звучит почти как ода оптимизму. Такая любовь, запутанная, нервная — оказывается куда лучше пустоты. И, возможно, именно с этим ощущением театр и зритель после трудного перерыва оказались снова друг напротив друга: с русской драмой в Ташкенте расставаться пока не собираются.

Источник