
Фото: Фарзона Хамидова / Gazeta
«Сад жив, пока о нём заботятся». Как художники переосмысливают архитектуру Ташкента на выставке «Сад модернизма» в Haqiqiy
Выставка «Сад модернизма» в галерее Haqiqiy предлагает взглянуть на архитектуру ташкентского модернизма глазами 11 художников — через их личный опыт и отношение к городу. Помимо 10 объектов, вошедших в список ЮНЕСКО, авторы показывают другие знаковые для столицы здания, которые важно сохранить.
Сегодня, 17:50
Культура
В столичной галерее Haqiqiy проходит выставка «Сад модернизма», посвящённая архитектуре Ташкента второй половины XX века. Это проект участников арт-сообщества «Цех 115», которое выросло из группы творческого развития основательницы галереи Александры Романовой, и приглашённых авторов.

Поводом для него стало включение десяти объектов ташкентского модернизма в Список всемирного наследия ЮНЕСКО, в числе которых жилой дом «Жемчуг», Дворец «Дружбы народов», Государственный музей искусств Узбекистана, Центральный выставочный зал Академии художеств и другие знаковые сооружения. Через личные истории и воспоминания художники показывают, какую роль архитектура играет в жизни города, и обращают внимание на другие объекты, которые нуждаются в защите и сохранении.
«Мы решили, что такой важный момент необходимо зафиксировать и сделать проект, посвящённый нашему любимому городу. Нам хотелось поговорить о зданиях не только как об архитектурных объектах, но и о том, что они значат для людей, какие воспоминания и эмоции с ними связаны», — рассказывает основательница галереи Александра Романова.

В её глазах советская архитектура одновременно монументальна и уязвима — и дело не столько в прочности конструкций, сколько в отношении к наследию. Вкусы и представления о городе меняются быстрее, чем стареет железобетон. Однажды здание из прошлого перестаёт вписываться в новое время, и его начинают перестраивать, добавляют несвойственные ему элементы или сносят ради нового строительства, как это произошло, например, с Домом кино. Поэтому важно осознавать ценность архитектуры прошлого и сохранять её именно как наследие, считает художница. Эта идея лежит в основе образа сада, вынесенного в название проекта.
«Как и сад, архитектура нуждается в постоянном внимании и заботе — только так её можно сберечь для следующих поколений», — объясняет Романова.



Александра Романова в работе «Олимпийцы Анхора» обратилась к пространству вокруг Музея олимпийской славы. На полотне трое детей ныряют в ярко-синюю воду канала, а за деревьями виднеется часть здания. Это место особенно важно для художницы — по её словам, именно здесь она впервые почувствовала, что любит город.
«Для меня дети, ныряющие в канал, — это образ спорта в его естественном, спонтанном, почти диком проявлении. А выше по лестнице находится музей, посвящённый уже спортивным достижениям. Мне нравится думать, что одно может вырастать из другого: обычная детская игра и желание прыгнуть в воду однажды могут стать началом пути в большой спорт. Хотелось передать это ощущение, а ещё жар ташкентского лета, прохладу воды и движение», — объясняет Романова.

Помимо участников сообщества «Цех 115», в проекте приняли участие приглашённые художники. Акварелист Евгений Панов изобразил Ташкентскую телебашню, Фарангиз Таштемирова — гостиницу «Узбекистан». Азиза Шавкатова выполнила из сухоцветов фрагмент мозаики Дворца авиастроителей, а Наталья Морозова создала две работы о станциях метро «Космонавты» и «Пахтакор», используя технику цианотипии — способ фотопечати, который позволяет получать изображения характерного синего оттенка.
Выставка «Сад модернизма» продлится до 10 сентября. Галерея открыта ежедневно с 11:00 до 19:00. Вход свободный.
НОВОСТИ В УЗБЕКИСТАНЕ





